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| Reprodução: TV Asahi |
O início: um palco para a música japonesa (1986)
O programa estreou em 1986 pela TV Asahi, em um momento em que a música ocupava um espaço central na TV. A proposta era simples, mas poderosa: reunir, semanalmente, os artistas mais relevantes do momento para performances ao vivo.
Era uma vitrine direta, em horário nobre, num país onde a televisão ainda ditava o que era sucesso.
A era Tamori: identidade, longevidade e recorde mundial
Até setembro de 2021, Tamori já somava:
34 anos e 168 dias à frente do programa1365 edições apresentadas
O recorde foi incluído na edição de 2022 do Guinness, consolidando seu nome como uma das figuras mais duradouras da televisão mundial.
E quando perguntado sobre o momento mais marcante em mais de três décadas de programa, a resposta foi direta:
“Com certeza foi o t.A.T.u. (risos)! Aquilo é inesquecível, e acho que nada superou aquilo…”
A fala faz referência ao famoso incidente de 2003, quando a dupla russa não apareceu para sua apresentação ao vivo — um dos episódios mais lembrados da história do programa.
O palco definitivo: quem domina, aparece
Ao longo dos anos, o Music Station consolidou um status único:
Aparecer no programa passou a ser sinal de relevância nacional. De idols a bandas de rock, de artistas consagrados a novos fenômenos, todos passaram por ali.
Nomes como Ayumi Hamasaki, Hikaru Utada, Arashi e AKB48 ajudaram a definir eras do pop japonês, enquanto gigantes como X Japan, B'z, Southern All Stars e Mr. Children consolidaram o programa como um palco que atravessa gerações.
Mais do que reunir artistas, o Music Station sempre funcionou como um ponto de encontro entre diferentes fases da música japonesa — onde lendas e novos nomes dividem o mesmo espaço, diante de milhões de espectadores.
Lançamentos importantes, viradas de carreira e momentos históricos frequentemente aconteceram naquele palco.
Ao vivo de verdade: o diferencial
Enquanto muitos programas musicais ao redor do mundo migraram para formatos mais editados ou focados em entrevistas, o Music Station manteve sua essência:
- performances ao vivo
- interação direta entre artistas e apresentador
- sensação de “evento acontecendo agora”
Esse compromisso com o ao vivo ajudou a transformar cada episódio em um acontecimento cultural.
O espetáculo anual: Super Live
Entre suas tradições mais fortes está o especial de fim de ano, o Music Station Super Live.
Realizado todo mês de dezembro, o evento reúne dezenas de artistas em apresentações especiais e funciona como uma retrospectiva musical do ano no Japão — além de ser um dos programas mais aguardados da TV.
Mais que mostrar, definir
Com rankings, curadoria e seleção de artistas, o programa foi além de simplesmente refletir o sucesso: Ele ajudou a definir quem estava no topo;
Durante décadas, o Music Station funcionou como um filtro cultural, apontando ao público o que realmente importava naquele momento.
40 anos depois: por que ainda importa?
Mesmo com o avanço do streaming e das redes sociais, o programa continua relevante por um motivo simples: Ele oferece algo que algoritmos não conseguem replicar — validação cultural ao vivo.
Estar no Music Station ainda carrega peso simbólico. É o momento em que o sucesso deixa de ser apenas número e se torna presença nacional.
O legado
Ao completar 40 anos em 2026, o Music Station não é apenas um sobrevivente da era da TV — é um dos pilares que ajudaram a construir a música pop japonesa como a conhecemos hoje.
Durante décadas, o Japão ligou a TV para ver quem estava dominando a música. E quase sempre, essa resposta estava no mesmo lugar: o palco do Music Station.
Viva Tamori.
Viva o MUSIC STATION, o maior, o mais longevo e o melhor programa de música do Japão.
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